在这种自然物象的描绘中所潜含着的隐喻成份，究竟还含有哪种固定的道德寓意和社会伦理观念？

传统士夫文人抒泄积愤，宽慰心灵，自标清雅的人格化倾向；草木比德的儒家文艺思想特质；富贵华美、雍容工致的宫廷气度，在对位并置中，都产生了意义的松动……

文人绘画兼备各种图式的伦理意义，在于对流传既久、约定俗成的套式保持了警惕！

道德风教和政治取鉴的外在目的被整体拒绝，无论是悦目颐性，还是借物托志，都被推到内在价值的新型期盼当中。

两宋以来水墨画分流而成的院体画、禅宗画、传统文人画，所映射的空间范畴，在不断变动的同时也相互叠加起来，从而构成整个“虚空的世界”……

传统文人画讲求随缘任运，日用是道。

倡导在行、住、坐、卧一切日常生活中都可以妙悟，这使得其在当下仍然极具传播效能。但我们需要切记的是，纵然因为社会转型，卸下了文人关于政治理想、学术理想和一切文化思索的重负，但文人画的怀旧，绝不是某种现代意识的退却！

那种怀旧方式是断想式的，在保持对自我的某种抽象统一性和连续性的意识下，身份主体需要不断地调整对自身的认识，不断地重新建构关于身份的意识。

这种空间的怀旧方式，不同于王国维所希望寻求到的那种“慰藉之道”，并不致力于传统精神的圆融统一和现实传承，从而期待历史主体在时空变动中建构起同一性、完整性和连贯性，而更接近于对历史的“意象”式的或记忆式的把握———抓住一闪而过的旧式意象！

也就是是说，以往一提及传统，便引唤出的那种前后相续的时间感，那种整体连贯性，都变得模糊不清。

传统精神的接续和碎片化的历史，在文人画那里，以一种“我不是”的姿态完成主体身份的表述。她不倾向于道德层面上的怀旧，而是从艺术经验和审美感知切入，理解传统文化精神——广袤天地，万类千差。

中国思想、文化中逻辑的一系列的禁忌与限制，将“自然”化约为“事物的秩序”。

多元的理论，教化出一种非连续性。不断重新确立的世界，因罅隙而生———内在性，一种有生成能力的物质性！

如此，在现代性背景下知识分子个体解决身份认同危机的一个方法，那就是以审美的怀旧，取代道德的怀旧……

那是一种使自我成为自我的能力，一种不受外界事件影响的生活节奏。这种人世变迁中保持热情的凝聚性，来自“他者”那里寻求到的亲密无间性，包括：动物/人；女性/男性；东方/西方；传统/当下……

通过对中国绘画人文思潮的知识谱系考察不难发现，文人画群体创作的强大兴趣，是将传统作为媒介，反抗僵化的话语体制，以一种“非政治”的姿态表述着自身的合法性！

传统文人和文人画系统，在当下，成为一个超越性的认同/归属的对象，这种附着于碎片似的古迹或符号不必然产生关于民族历史的叙述，而成为一种“无事是贵人”的想象的共同体……

如果我们试图用前卫来涵盖所有与传统决裂的行为，我们便失去了把自我前卫的可能性。

那么，如何为传统重新找到生命？

如何在流变的社会历史发展中保持自身的连续性、完整性及一致性？

如何传承、延续传统及接受、面对现实？

如何在现代社会中重新审视自己的身份，对之进行再界定和重塑？

那么，就让我们一起科学理解 中国精神！热情拥抱传统文化！

我本逃禅者，名重气更尊。

风流原国士，潇洒胜王孙。

闲时山林卧，息念怀母恩。

横看云水冷，画意脱凡尘。

蓬蒿藏骄客，诗思入禅真。

美人今安在？零落多情身！

——中国画家、艺术史学者

独立策展人 靳晓日先生 文

——靳晓日先生部分作品清赏——

编辑：红雷 ●投稿或订购作品：请留言

文章来源：《美与时代(上)》 网址: http://www.mysdzz.cn/zonghexinwen/2020/1023/488.html